致敬视频：
http://www.youtube.com/watch?v=zNqskkKMkFQ
小Tip：默剧 默剧有着深厚的历史渊源。公元前1世纪，古罗马就已有默剧，到了18世纪，默剧成了英国最风行的戏剧形式。但由于过于追求视觉效果，花费过高，默剧最终被现实主义戏剧取代。 默剧的演员不可以说话，通过肢体动作进行表达，但可以发出笑声、哭声，一些情节还可以通过旁白来完成。默剧主要是表达严肃的题材，场景单调但充满象征意义。演员的表演强调默契，动作、表情比较夸张，情节一般不复杂，给观众留有想象空间。 一般人都称呼“以肢体动作取代语言”的戏剧形式为“哑剧”，认为“哑剧”就是“默剧”。其实，这是一种以篇盖全的错误观点，如果依照表演形式的外观而论，两者的确都舍弃了戏剧的语言性，以肢体的动作为表达方式。 但是就两者的实质意义而言，其内涵就大异其趣了。哑剧的“哑”是指喑哑、无言语，其前提是否定了语言功能，在舞台上纯粹以手势、肢体动作、面部表情来演绎戏剧；而默剧的“默”是指沉默与默契，并没有否定语言功能，而是透过舞台的形式来表现戏剧中“非语言性”的意境。哑剧是以外表形式为出发点，默剧则是以精神面貌为其根本，两者之于戏剧的意义泾渭分明，因此绝不可混为一谈。
2007年3月22日
马赛马素
焦点：“永远别想让一位默剧演员讲话，他不会停下来的。”——马赛•马素
非凡的默剧大师马赛•马素一定清楚他在谈什么。舞台上的静默表演，马素由此开创了自己伟大的事业。大约60年前，马素创造了受人喜爱的人物毕毕，一个忧郁的白脸小丑，后来成为他舞台形象中不可分割的一部分。他去过100多个国家演出，舞台上、荧屏上，他无需只言片语。他是两度艾美奖得主，还出版了几本书，包括《毕毕的故事》、《第三只眼》，及一本数数书、一本儿童用字母书。
引语：我们在生命中最动人的时刻难道不都是默默无语吗？---马赛.马素
附录：默剧与默剧
http://mime4946.mysinablog.com/i ... mp;articleId=174043
哑剧可以是默剧, 但默剧并不一定是哑剧。
默剧可以是默剧, 但默剧并不一定是默剧. 自人类需要沟通时, 默剧形式基本已存在, 默剧这剧种最先出现在古希腊剧场, 以形体动作, 群体队形组合, 加上歌唱队来介绍当天所演出的剧目。作为纯个人表演, 则在市场, 广场, 或宴会中找到. 当时的艺人运用夸张形体动作, 穿上戏服或戴上面具, 随着音乐, 模仿各种人物, 动物, 用即兴手法, 演出一个个故事（默剧Mime是模仿的意思）, 这样的演出与今日默剧演出非常接近, 但与一般人所认识的默剧就不一样。
默剧所以被误认为是哑剧, 主要是默剧演出很小需要语言作为剧情表达, ‘Mime is the Art of Silent默剧是静默的艺术’ 是现代默剧开山祖师, 法国默剧大师马塞马素Marcel Marceau的师傅Etienne Decroux名句, 也开默剧纯静默表演的先河, 而 马塞马素模仿默片查利. 卓别麟的近似造形, 以Bip这角色使全世界都认识默剧, 默剧的默是来自默片的默剧。
默剧很受西方人仕重视, 法国更视为国宝, 因今天的默剧艺术发展主要受三位法国默剧大师理论影响, 他们是Etienne Decroux, Jacques Lecoq, Marcel Marceau. 。 默剧在西方人仕眼中是一门很难表演的艺术, 它的难是在极简单的背景下, 或可说是在不受任何场境影响下,说尽人生百态的表演艺术。 默剧艺人多是一袋走天涯, 编, 导, 演集于一身, 灯光, 音响全通晓. 一个专业的默剧艺人, 并非一般在公众地方, 化一身奇装, 站着动也不动, 等人抛钱才做三几个动作那种街头艺人呢！
默剧在亚洲除日本比较重视外, 台湾曾有过一颗流星名金士杰, 可惜后来向现代剧场发展, 中国也有一位名王德顺的舞蹈家向默剧表演发展, 但未能使默剧在中国成为一个可发展的剧种。在香港有一位在加拿大学戏剧的名林立三, 约于1979年返港在一间演艺传播机构教授默剧, 听说两期之后便结束课程。但默剧在1984年后曾有十年在香港耕植发展, 参与学习和 演出的人颇多, 以至观众也接受这类‘另类剧种’, 同时也成了艺术节中的必然项目, 这就是于1987年成立的艺穗默剧实验室对香港剧坛的贡献。
